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これまでに、プロになって、音楽の中のリズムを考え始めた僕は、 |
体全体でリズムをキープしていたら、長い休符に出会っても、 |
次の一拍目に困らないということぐらいまで、解ってきました。 |
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すると、体自体は、リズム身体能力も全然若いので、 |
いろんなリズムに、自然と反応していることに、気付き始めてきたのです。? |
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(それがいざレコーディングとかになると、体が硬くなっていたり、 |
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リズムキープを忘れたりするのが“人の常”で、 |
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「おっと、止まってはいけない、1,2,3,4・・・」なんて考えてる僕がいたのですが、、、。) |
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例えば、BOOWYの『BE BLUE』と、プリプリの『ダイヤモンド』は同じ「ドンタンドンタン」のノリなのに、 |
何か違う感じがする。なぜだ?って。
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良く考えてみると、当然音符に置き換えても違うのだが、 |
一瞬、同じリズムなんだな、って思っても不思議ではない。 |
テンポはきっと同じような速さかもしれない。 |
けど、曲そのものがもっているリズムが違うのです。 |
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BOOWYの曲は「ドンタンドドタンドドタドッドタン」で2小節が成り立っている。 |
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一方プリプリは「ドンタンドンタドッドタンドンタン」である。 |
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・・・BOOWYの方は「8ビートや16ビートのノリ」であるに対して、 |
プリプリの方は8分の6拍子の「チキチタカチチキチタカチ」というリズムが |
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今までは、当然のように“体”で解っていたことなんですが(ドラムも叩くし)、 |
でも、音楽を意識し、理解し始めると、いろんなことが一気に解決に向かうわけです。 |
「今、世の中にあるポピュラーミュージック」のリズムの方程式が、 |
どんどん解けていくわけです。 |
ああ、楽しい! |
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同じころ、シャ乱Qの4thシングル「上・京・物・語」のレコーディングに差し掛かって、 |
今度は、オリジナルの曲にリズムをつけていく時に「あれ?」って思うんです。 |
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アマチュア時代、プロになって二枚のミニアルバムを作ってきたのに、 |
「あれ?」って、どうやってギターのストロークにリズムやアクセントを入れていいのか |
わからなくなるんです。 |
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まるで、急にエスカレーターに乗れなくなる時みたいに、 |
「あれ、どうやってノッてたっけ?」って・・・。 |
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ついさっきまで、“俺はリズム博士だ”!なんて思ってたのに・・・。 |
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そうです。 |
オリジナルのものにリズムを入れるのは、相当に難しい。 |
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「ジャガツジャーンガジャガ」なのか、 |
「ジャ〜ンガジャンジャ〜ンガジャンジャ〜ンガ」なのかです。 |
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もっと他にも候補のリズムパターンはありました。 |
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でも、この『上・京・物・語』を、決して懐かしいフォークソングにはしたくなかったので、 |
どうしたらいいのか?をすごく考えました。 |
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普通で考えると、前者のリズムパターンで、 |
村下孝蔵さんの『初恋』とかは普通に弾けるリズムです。 |
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でも、この『上・京・物・語』には合ってない気がしました。 |
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なので、後者を選んだのです。 |
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BPMが140以上ある曲に対し、16ビートのシンコペーションつきのストロークを |
5分近くキープするのは、相当難しいことに気付きました。 |
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いままで、? 1 2 3 4 って数えてたものを |
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1234223432344234 |
と、4倍に刻んでキープしないと、リズムからアウトしてしまうからです。 |
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普通のストロークなら2倍で刻んでいれば、“ちょっとリズムのいい奴”です。 |
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でも、4倍はちょっとなじむまで1年は掛かりました。 |
レコーディングもヒーヒー言いながらリズムを刻んで、 |
「ええ?!このテンポでライブやんの???」って感じでしたね。 |
もちろん、そのリズムキープは歌にも活かせます。 |
次では、その歌に活かした方法でも話せたらな、と思ってます。 |
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ちなみに、 |
今では更にその倍くらいのスピードでポピュラー音楽を分析理解して、 |
演奏やエディットをしています。 |
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続く。 |
(2006年某月) |
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